《小欢喜》并非“小欢喜” | 青晚报
“你知道吗？这个假期，我和我妈竟然追起了同一部剧。”
这部剧开播不久便收获了大批观众，好评如潮，热度久居不下。它来了，它来了，它带着微博热搜榜又来了，它就是《小别离》的姊妹篇——《小欢喜》。
《小欢喜》由汪俊导演执导，黄磊和海清这对夫妻cp继续出演，又有陶虹、咏梅、王砚辉、沙溢等一众熟悉的演技派演员加盟，为这部剧的高口碑奠定了坚实基础。登陆浙江卫视和东方卫视播出不久，《小欢喜》就频上热搜，收视更是连续登顶，豆瓣口碑突破了8.0。
《小欢喜》改编自鲁引弓的同名小说，以方圆、童文洁夫妇的视角，讲述了方家、季家、乔家等几个高三考生家庭一年中的故事。《小欢喜》是一部踏踏实实的现实主义作品，力求通过细腻而尖锐的写实镜头，勾勒一幅中国式家庭教育众生相。而这样的勾勒无疑是成功的，网友们纷纷感慨“真实感太强”，关于高考紧张氛围的记忆又重新浮上心头，让每位观众都能从中找到些许熟悉的影子。
事件真实感
这种真实感的塑造离不开剧组的用心良苦，首先，在剧本的制作中，黄磊就有意地为情节和人物添入真实性。8月19日，黄磊通过个人社交账号透露称，剧中人物原型均为身边的朋友，还一对一地告诉他们哪个人是哪个人，得到朋友们的认可。
场景布置真实感
从《小别离》到《小欢喜》，无论是导演汪俊，还是主演黄磊、海清，他们对中国式亲子关系都有着自己独特的思考。《小欢喜》基于现实基础，故事非常贴近生活，所以在环境设计上，导演汪俊提出最大的要求就是还原生活的质感，通过质感还原高考考生家庭的氛围，从而让观众相信这件事情。所谓氛围，不是把堆积如山的复习题资料、便签纸、试卷放在眼前就可以实现，它需要浸泡在环境中的一种感受。如果范围对了，随便一个镜头扫过，观众就能够感受剧集想表达的内容。
美术指导王竞老师认为，要做到这一点就是要在这部戏里建立一个系统化美学，小到拍摄的道具，大到房屋、小区的结构布局。“我们要选择出符合这个戏审美要求和规定情境的东西，通过一点一滴，去营造出一个城市高考的家庭，这是一个非常立体的工作。”
楼道里补习机构的广告
所以美术组在工作上就有了一个执念：细节越细越好，因为他们认为，生活的质感是靠大家平时不太注意的琐碎组成。所以在各种道具上，美术组做了非常多的功课，甚至为了还原生活质感，剧组从各家收了很多真实的物品，放到剧中进行拍摄。比如在楼道陈设的鞋盒或换穿的鞋子，这些道具不全部是新的。比如剧中大量出现的试卷，为了体现出试卷的差异和真实，所有的卷子美术组都找自己组内的理科生进行手写答题；学区房的楼道里贴满了补课机构的广告；给别的学生补课的宋倩桌上放着很多试卷，白板写着物理题，每天都有变化。
宋倩的白板和桌子
社会问题的真实感
好的美术设计有三个层次，第一层次是真实再现角色所在的时代，还原角色身份以及将他的信息展示在影片中。第二层次是要在环境中，注解角色的心理和性格，帮助角色表达没有表达的内容。第三层次也是最高的要求，就要风格化地表现。
《小欢喜》通过事件本身的真实性塑造了第一层次的美学；又在剧中小场景的布置上为情节和人物铺展开了叙述和表达内容的途径，这是第二个层次；而第三个层次便体现在《小欢喜》的叙述风格上，《小欢喜》并非“小欢喜”，它从父母和子女的关系入手，诉说的是孩子成长过程中与父母相处之间的摩擦、挣扎，将目光聚焦于“中国式家庭教育”的社会现实问题，将社会的迷茫和焦虑置于荧幕之前——这样的真实感存在着更大的社会背景，始终与大众的迷思相呼应，它表达着每一个人的故事，是更大范围的写实。
在这样的情况下，父母会释放自己的情感需求，同时为孩子提供情感支持；孩子也会呼应父母的需求，与父母之间形成良好互动。
在《小欢喜》中，宋倩和英子“恋人式”的相处模式令这位母亲时常陷入患得患失的境地，加剧了女儿的“逃离”情绪，正是安全联结的反面示例。作为子女，我们能充分了解英子的心理，英子并不希望母亲为了自己牺牲掉自我和生活。
在理想的状态中，孩子和父母是互相联结的、处于对话中的单独个体。他们是创造者，也是被创造者。他们赋予了我们的生命，同时也是我们赋予了他们做父母的资格。台湾艺术家汪晓青在接受《人物》采访时说到：“做母亲的这18年——他终于成长为他，而我依然是我。”父母和子女的交互应是一种成长，不该是单方面“牺牲”，更不该是子女的牢笼。
英子房间
《小欢喜》为我们敲响了警钟，而问题的真正解决，尚在双方建立联结和对话的长期努力之中，“中国式教育”问题还有很长的路可走。
推荐阅读
（点击图片即可阅读）